Національна академія мистецтв України

ІНСТИТУТ ПРОБЛЕМ
СУЧАСНОГО
МИСТЕЦТВА

National Academy
of Arts of Ukraine


MODERN ART
RESEARCH
INSTITUTE

Ми на Facebook




ЛОНДОН — КИЕВ
16.06–28.08.2016


Art 14 gallery спільно з Інститутом проблем сучасного мистецтва НАМ України та Музеєм історії Києва
представляє виставку Олександра Стахова-Шульдиженка «Лондон —Київ»,
а також твори Алли Жмайло,зроблені за мотивами монументальних робіт художника.


Прес-реліз
Коротка біографія Олександра Шульдиженка




До уваги колег-мистецтвознавців, співробітників ІПСМ НАМ України
і дописувачів у збірники наукових праць Інституту


Днями сталася прикра для Інституту подія.

Шановна пані Яніна Пруденко, кандидат філософських наук,
доцент кафедри культурології Національного педагогічного університету імені М. П. Драгоманова,
виявила у статті аспіранта Інституту 2011–2014 років Олега Оленєва
«Цифрові технології українського медіамистецтва: Нет-арт»

(МІСТ: Мистецтво, історія, сучасність, теорія: Зб. наук. праць ІПСМ НАМ України, К., 2014, вип. 10, с. 200–204)
запозичення без посилань з її статті «Медіамистецтво в Україні: онтологічний чи гіпотетичний статус?»,
опублікованої у часопису «Коридор» 11.05.2011
див.

Дякуючи пані Яніні Пруденко за увагу до праць науковців і аспірантів ІПСМ,
від імені адміністрації Інституту, редколегії збірника «МІСТ» і себе особисто
прошу її прийняти вибачення за нанесений нами моральний збиток.

Відповідно до пункту 6 статті 69 Закону України «Про вищу освіту», маю також зазначити, що:

1) рукопис дисертації О. Оленєва на тему:
«Цифрові технології в українському медіамистецтві початку XXI століття»
не буде прийнятий до розгляду у спеціалізованій вченій раді К 26.460.01 в ІПСМ
(п. 6 ст. 6 Закону України «Про вищу освіту»);

2) усі статті, що надходять від науковців і аспірантів для публікації
у збірниках наукових праць ІПСМ,
з 2016 року будуть проходити не вибірковий, а обов’язковий контроль на предмет плагіату,
й у разі його виявлення імена авторів і назви статей будуть публікуватися
на сайті ІПСМ та нашій офіційній сторінці у Фейсбуку
для вселюдного ознайомлення з порушниками
(пп. 8 п. 2 ст. 16, пп. 1 п. 3 ст. 32 Закону України «Про вищу освіту»).

Заступник директора з наукових питань ІПСМ НАМ України,
голова спеціалізованої вченої ради К 26.460.01,
науковий керівник аспіранта О. Оленєва
доктор мистецтвознавства, професор Андрій Пучков


10 червня 2016 року





Прес-реліз




Press anons
Прес-анонс


Прес-конференція директора ІПСМ НАМ України академіка Віктора Сидоренка
у Міжнародному науковому центрі імені Вудро Вільсона (Вашингтон). 08.06.2016




ДЕСЯТИЙ ВСЕУКРАЇНСЬКИЙ ФЕСТИВАЛЬ НАУКИ,
приурочений до ДНІВ НАУКИ ’2016

Конференц-зал ІПСМ НАМ України
17–18 травня 2016 року, 15:30


17-го травня
демонстрація програми фільмів молодих кінематографістів, випускників
фахових вишів України, з наступним обговоренням у межах тематичного круглого столу.

Організатори: відділення кіномистецтва НАМ України та ІПСМ НАМ України
Ведуча: голов. наук. співроб. ІПСМ, чл.-кор. НАМ України, проф. Ірина ЗУБАВІНА



18-го травня
презентація нових книжок наукових співробітників ІПСМ НАМ України:
– Олексій БОСЕНКО, канд. філос. наук, "Время без свидетелей" (К.: Каяла, 2016);
– Олександр КЛЕКОВКІН, проф., "Навколо Аристотеля:
Історико-етимологічний конспект з архітектури драми"

(вид. 2-е, доп., К.: Арт Економі, 2015);
– Наталія МУСІЄНКО, канд. філос. наук, "Мистецтво майдану" (К.: Huss, 2016);
– Ольга ПЕТРОВА, проф., "Третє око: Мистецькі студії
(Монографічна збірка статей)"
(К.: Фенікс, 2015);
– Андрій ПУЧКОВ, проф., "О текстах, контекстах и предосудительностях:
Пять литературоведческих забав"
(К.: Феникс, 2016);
– Галина СКЛЯРЕНКО, канд. мистецтвозн., "Сучасне мистецтво України:
Портрети художників"
(К.: Huss, 2016);
– Олександр ФЕДОРУК, акад., "Моя колекція — життя моє:
Бесіди з Михайлом Кнобелем"
(К.: Фенікс, 2015).

Ведуча: учений секретар ІПСМ, канд. філол. наук Любов ДРОФАНЬ


Виставка “НЕВІДОМІ” за мотивами світового бестселеру
Сари Торнтон “33 митці у трьох актах”


18 травня о 18:00 у виставкових залах Інституту проблем сучасного мистецва НАМ України відбудеться презентація проекту та перформанс “НЕВІДОМІ”.
Виставка «Невідомі» будується за мотивами світового бестселеру Сари Торнтон «33 митця у трьох актах»,
який днями був опублікований видавництвом Art Huss і вже здобув широкий резонанс серед читачів і фахівців.
У рамках виставки буде використано методологію канадійської дослідниці для вивчення українського локального контексту. Ключові категорії, якими послуговується Сара Торнтон – Політика, Спорідненість, Ремесло – дозволять показати світ сучасного українського мистецтва під новим кутом зору.
Як пояснює кураторка виставки – українська художниця, знана своїм досвідом продукування сенсів Алевтина Кахідзе – назва події може бути продовжена як «невідомі Торнтон», «невідомі за межами своєї професійної діяльності», «невідомі між собою», «невідомі за своїми родинними зв’язками».
Учасники виставки відомі українські митці кількох поколінь, що представлять по одному твору: Оксана Баршинова, Мирослав Вайда, Ганна Валієва, Таїсія Галаган, Михайло Деяк, Анна Духовична, Сергій Захаров, Андрій Зелінський, Ілля Ісупов, Алевтина Кахідзе, Юрій Коваль, Олекса Манн, Зоя Орлова, Олексій Сай, Катерина Свіргуненко, Андрій Сидоренко, Ілона Сільваші, Віктор Хоменко, Яся Хоменко Альбіна Ялоза. Серед гостей очікуються: Василь Цаголов та Олена Бланк та ін.
Під час відкриття виставки буде проведено ключову подію – перформанс-діалог між митцями-учасниками виставки та широкою публікою у форматі speed dating. Модератором діалогу виступить Алевтина Кахідзе, котра підготує особливий перелік питань, які глядачі зможуть поставити митцям. Кожен митець для спілкування буде мати свій майданчик-прес-центр. Такий діалог дозволить глядачу по-новому побачити і митця, і його роботу,і дозволить дізнатися більше про живе сучасне українське мистецтво.
Акредитація обов`язкова!
З питань акредитації, запрошення Алевтини Кахідзе та Костянтина Кожемяки
у прямі ефіри та на записи, організація інтерв`ю з учасниками проекту та інші питання:
PR-агенція «ДельАрте»: ОльгаСтельмашевська тел.: 067-238 81 85, ostelm@voliacable.com
Юрій Гулевич тел.: 067-448 05 35, ygulevich@gmail.com


Продюсер проекту: Костянтин Кожемяка
Куратор: Алевтина Кахідзе
Сокуратор: Олександр Михед
Співорганізатори: SVC, Sergey Makhno Gallery
Партнери: Інститут проблем сучасного мистецтва, BuyArt Gallery, Sky Art Foundation, Мистецька збірка, Zenko fundetion, TAG
Поліграфічний партнер – Фамільна типографія HUSS
Освітній партнер: Культурний проект
Фешн-партнер: UFW
Інтелектуальний партнер: KMBS
Генеральний інформаційний партнер: Forbes
Книжковий партнер: Yakaboo



Выставка ODESSA CONTEMPORARY ART


4–15 мая в выставочных залах Института проблем современного искусства НАИ Украины
состоялась презентация проекта ODESSA CONTEMPORARY ART.

Участники проекта:
Александр РОЙТБУРД
Игорь ГУСЕВ
Лариса ЗВЕЗДОЧЁТОВА
Сергей БЕЛИК
BONDERO
Стас ЖАЛОБНЮК
Виктор КОЛОСОВ
Ирина ОЗАРИНСКАЯ
Альбина ЯЛОЗА
Антон ЛОГОВ
Николай ЛУКИН
Франсуаза ОЗ
Богдан ПЕРЕВЕРТУН
Олег ДИМОВ
Дмитрий ЕВСЕЕВ
Алёна РАССВЕТНАЯ
Андрей АХТЫРСКИЙ
куратор проекта Олег ДИМОВ
арт-менеджер проекта Владислав ТУЗОВ



Виставка „ФОТО-ВІДЕО-МЕДІА ТЕКСТИЛЬ”
в рамках культурного партнерства “Литва – Україна - 2016”


19–30 квітня в виставкових залах Інституту проблем сучасного мистецтва НАМ України відбулася презентація проекту "ФОТО-ВІДЕО-МЕДІА ТЕКСТИЛЬ" в рамках культурного партнерства "Литва - Україна - 2016".

Метою виставки „ФОТО-ВІДЕО-МЕДІА ТЕКСТИЛЬ” є продемонструвати синергію текстилю і сучасних медійних засобів та технологій. Представлені на виставці роботи свідчать про те, що змінився погляд на текстильне мистецтво – воно стало інтегральною частиною сучасного мистецтва. Традиційно текстиль розглядався як прикладне мистецтво, що плекалося впродовж сторіч, у якому виняткова увага приділялася його функціональ- ності, матеріалам та техніці. У контексті цієї виставки текстиль є однією з форм вияву, яка визначає емоційну та інтелектуальну сугестивність мистецьких творів.
Поєднання усіх засобів вияву у творі визначається домінуючою у ньому ідеєю. Отож текстиль у цьому випадку є одним із багатьох можливих медійних засобів, що розкривається у синтезі з фотографією, анімацією, відео та мистецтвом медійних засобів.

Експозицію складають роботи наших днів: взірці поєднання класичного ткацтва і цифрового друку, об’єкти, інсталяції, документування перформансів та артефакти. Тут ви не знайдете традиційних зразків текстилю, проте зберігається основоположний зв’язок з матеріалами, структурами, орнаментами, а також з етнокультурою.



Формат аспірантської освіти ІПСМ «НОВА ВЗАЄМОДІЯ»

ДРУГА зустріч у форматі «НОВА ВЗАЄМОДІЯ»


5 квітня, вівторок
11:00–12:00Лекція: «Проблеми інтелектуалізму сценічного мистецтва
в рецепції Леся Курбаса», Н. П. Єрмакова, канд. мистецтвознавства
12:00–12:15 — Перерва, кава-брейк
12:15–14:00 — Спільне обговорення тематичного напряму дисертаційного дослідження
«Інтерпретація традицій народного вбрання у творчості українських і світових дизайнерів»,
Юлія Юрчишин, аспірантка ІПСМ, керівник О. С. Ременяка

6 квітня, середа
11:00–11:30Майстер-клас: «Основні мовні труднощі під час написання дисертації»,
Л. А. Дрофань, учений секретар ІПСМ, канд. філол. наук
Спільне обговорення проблемних вузлів досліджень:
11:30–13:00 — Тема: «Українські сценарії інтеграції простору індустріальних пам’яток
(локація – м. Бердичів, Житомирська обл.)»,
Олександра Халепа, аспірантка ІПСМ, керівник Н. М. Кондель-Пермінова
13:00–13:15 — Перерва, кава-брейк
13:15–14:30Продовження обговорення.
Тема: «Третій рік аспірантури: що треба зробити і яким чином?»,
Олеся Собкович, аспірантка ІПСМ, керівник М. В. Юр


«Костюм на сцені і подіумі»


Театр пише силует часу, мода надає йому актуальну повсякденну форму.
На початку минулого століття поет Максиміліан Волошин, описуючи в збірці есе «Лики творчості» звичаї парижан,
проникливо зазначив, що французький кравець мусить бути і археологом, і істориком, і живописцем,
а в тамтешній театр глядачі ходять «зовсім не для того, щоб бачити складне, страшне, голе людське обличчя,
заткане сірим павутинням життя — вони йдуть, аби дивитися, вивчати та обирати нові маски». Але водночас — і плаття.
Найпалкішими завсідницями паризьких театральних прем”єр, за спостереженням поета, були перші місцеві чепурухи.
Наступного ж дня за фасонами суконь, в яких хизувалися на сцені актриси-етуалі, вони кроїли власний одяг.
Гадаємо, кращі українські театральні художники по костюмах сьогодні дуже нагадують тих своїх паризьких колег.
Прикметно, що вони не лише створюють костюми для вистав, але й часом виступають як дизайнери одягу й поза сценою.
Отже театр диктує суспільству моду, а мода надихає театр. Власне, вона сама часто перетворюється на театр.
Йдеться не тільки про покази колекцій, що, як правило, нагадують яскраві шоу і перформанси.
Чаклуючи в своїх ательє та студіях над фасонами нових піджаків та суконь, кутюр’є, як і театр,
намагаються виявити стиль часу, вгадати його тенденції.
Майстерні модельєра і художника — обидві — є лабораторіями та фабриками нових пластичних концепцій.
Театральні костюми рідко потрапляють до музейних колекцій — там, як правило, залишаються тільки їх ескізи.
Мода, хоча розпочала з 1970-х років експансію в зали музеїв та галерей, теж, по суті, й сьогодні є там падчеркою.
Ії, звично, протиставляють «високому» мистецтву, підозрюючи у надмірному практицизмі.
Але ж і театральний костюм створюється винятково з практичною метою. Він призначений для того, аби його носити. І зношувати.
На виставці «Костюм на сцені і подіумі» ми хочемо звести в одному просторі
витвори українських театральних художників і дизайнерів одягу.
Не для протиставлення — батлу, агону, змагання. А для діалогу, вдивляння одне в одного. Чи може унікальне ставати масовим, а призначене для повсякденності претендувати на винятковість? Як формуються стиль часу?
Як костюм репрезентує його носія, що саме здатен виявити в людині?
Чи не є територія арт-моди місцем, де відбувається дифузія між театром і fashion?

Куратори виставки — Сергій Васильєв та Олексій Залевський.
Арт-мененджер проекту — Владислав Тузов

29 березня — 14 квітня


Фото з відкриття


Виставка-презентація арт-проекту — GREEN LIFE


22 грудня відбулася мультимедійна презентація проекту — «GREEN LIFE»,
виставка картин українських художників створених на арт-пленері, показ документального фільму – «GREEN LIFE»

Учасниками проекту стали молоді та відомі в Україні та світі художники – Віктор Рижих, Микола Маценко, Виктор Сидоренко, Елена Рыжих, Igor Gusev, Юрий Соломко, Anna Mironova, Артем Волокитин, Tatyana Malinovskaya, Антон Логов, Tanya Voitovych, Yuriy Musatov, Nina Murashkina, Саша Корбан, Мария Кривопишина, Юрій Коваль, Наталія Корф-Іванюк та Іванюк Олексій, Volodymyr Podlevskyi, Олеся Джураева, Таня Василенко, Валерия Тарасенко, Anna Bitaeva та Юра Пикуль.

Організатор заходу – Light Art Foundation
Кураторы: Владислав Тузов, Дмитро Струк

Генеральний страховий партнер – компанія Uticо
Оганізаційний партнер – Sky Art Foundation
Всесвітній фонд природи WWF в Україні,
фарби "Академія",
Типография Huss
Buy Art
BAS elite interior
Finlandia Vodka
ZHYTSKY photo & video
Innovations Centre
PolyArtGallery

АРХІВ НОВИН


ОФІЦІЙНИЙ САЙТ НАЦІОНАЛЬНОЇ АКАДЕМІЇ МИСТЕЦТВ УКРАЇНИ

Партнер Інституту — Електронна бібліотека "КУЛЬТУРА УКРАЇНИ"

ОФІЦІЙНИЙ САЙТ НАЦІОНАЛЬНОЇ АКАДЕМІЇ МИСТЕЦТВ УКРАЇНИ




© Інститут проблем сучасного мистецтва, 2005–2015
© Григорій КИСІЛЬ, 2005–2011
© Микита Пучков, 2012–2015



© Modern Art Research Institute, 2005–2015
© Grigory KYSIL, 2005–2011
© Mycyta Puchkow, 2012–2015


статистика посещений сайта